Yönetmen Christopher Nolan, “Oppenheimer” ile kendisini J. Robert Oppenheimer’ın “imkansız ve paradoksal etik ikilemine” adıyor.
6 Ağustos 1945’te Amerika Birleşik Devletleri, Japonya’nın Hiroşima kentine savaşta kullanılan ilk atom bombasını attı. 9 Ağustos’ta ikincisi Nagazaki’yi takip etti ve bir haftadan kısa bir süre sonra “atom bombasının babası” J. Robert Oppenheimer’ın (1904-1967) icadı, İkinci Dünya Savaşı’na resmen son verdi. Ama hangi fiyata? Yönetmen Christopher Nolan (52), 20 Temmuz’da vizyona girecek olan biyografik filmi “Oppenheimer” ile insanlık tarihinin biçimlendirici bir figürüne sinematik bir anıt dikti. Adandığı kişi kadar paradoksal görünen biri.
Dehadan “dünyaların yok edicisine” – her şey bununla ilgili
Amaç, araçları haklı çıkarır, derler. Teorik fizikçi J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy, 47) 2. Dünya Savaşı sırasında çok gizli Manhattan Projesi’nin yöneticisi olarak ne kadar uzun süre çalışırsa, bu deyime karşı çıkmayı o kadar şiddetle öğrenir. Herkes hiçbir koşulda faal bir nükleer silah geliştirmede ilk başarılı olanların Naziler olmaması gerektiği konusunda hemfikirdir. Ancak ABD topraklarında yaratılan bir atom bombası kaçınılmaz olarak dünyanın sonunu getirmez mi?
Oppenheimer veya Bombadan Nefret Etmeyi Nasıl Öğrendim?
“Artık dünyaların yok edicisi Ölüm oldum.” Oppenheimer dünyaca ünlü bu cümleyi, Hiroşima ve Nagasaki’ye yapılan uçak inişlerinden 20 yıl sonra, 1965’te verdiği bir röportajda söylemişti. Bu düşünce, New Mexico’da ilk başarılı atom bombası testinin hiçbir yerde başarılı olamamasından ve dolaylı olarak sayısız insanın kaderini belirlemesinden hemen sonra aklından geçti: Kısa bir süre sonra icadı, çoğu sivil 200.000’den fazla insanın hayatını sildi.
Filmin başlangıcında Nolan, kahramanının durumunu “imkansız ve paradoksal bir etik ikilem” olarak tanımladı. Bir yanda insanlığın en çığır açan bilimsel başarılarından biri, diğer yanda sonsuz yok olma potansiyeli var. Bu yüzden Nolan’ın şunu da onaylaması şaşırtıcı değil: “Bence ele aldığım tüm karakterler arasında Oppenheimer açık ara en muğlak ve paradoksal olanı. Bu da, üç Batman filmi yaptığımı düşünürsek şimdiden bir şeyler söylüyor.”
Bahsedilen ikilem aynı zamanda şu soruyu da içerir: Bilimsel bir dönüm noktası, sonuçlarından sorumlu hissetmeden kutlanabilir mi? “Oppenheimer”, Pulitzer Ödüllü biyografi American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer’a dayanmaktadır. Mitolojik figür Prometheus bir zamanlar tanrılardan ateşi çaldı, insanlara getirdi ve sonsuz işkence ile cezalandırıldı. Oppenheimer ise kitap ve filmin gösterdiği gibi, hayatı boyunca yaptığı işlerden dolayı kendini kınadı.
Çok uzun ve henüz çok kısa
“Oppenheimer”ın kendisi neden paradoksal görünüyor: Üç saatlik bir çalışma süresiyle, çok fazla dayanıklılık gerektiriyor ve özellikle başlangıçta ve sona doğru uzun görünüyor. Aynı zamanda, bazen yalnızca birkaç saniyeliğine sunulan çok sayıda önemli kişi aceleye getirilmiş bir his yaratır. Bir izleyici olarak, kiminle muhatap olduğunuzu bilmenin doğal karşılandığı izlenimine tekrar tekrar kapılırsınız – Werner Heisenberg ve Niels Bohr gibi insanlarla bu doğru olabilir. Ancak sinemaya gittikten sonra popüler Google aramalarında diğer isimler giderek daha fazla görünebilir.
Uzun metrajlı bir film olarak “Oppenheimer” bu nedenle çok uzun. Nolan’ın onunla tasvir etmek ve açıklamak istediği her şey için çok kısa. Benzer bir konu olması durumunda – Çernobil kazası – 2019’da mini dizinin formatı seçildi. “Çernobil”, 1986’daki nükleer santral felaketine, her biri yaklaşık bir saat süren beş bölümden oluşuyordu ve her bunaltıcı dakikayı ustaca kullanmıştı. Belki de Oppenheimer’ın bombasına en azından bu açıdan seri olarak karşılık verilmeliydi.
Nolan, Nolan’dır – iyisiyle kötüsüyle
Bunun yerine Nolan, üç perdeye bölünebilecek bir anlatı biçimi seçti: Oppenheimer’ın kariyeri, Manhattan Projesi’ndeki çalışması ve ardından anti-Komünist McCarthy dönemindeki cadı avı. Ancak atom bombasının filmin ortasına doğru atılması, Oppenheimer’ın düşüşünü konu alan üçüncü perdeyi hayal ürünü gibi gösteriyor. Oppenheimer’ın hikayesini akronolojik olarak anlatmak için Nolan’ın (“Prestige” de olduğu gibi) bir kez daha özenle zamanda atlaması yalnızca sınırlı bir ölçüde yardımcı olur.
Sahneleri renkli, bazen siyah beyaz olarak kullanması daha etkili. Bu üslup aracını “Memento” adlı çalışmasında zaten kullandı, ancak içinde farklı zaman düzeylerini işaretlemek için. “Oppenheimer”da bu arada yaşananlara bakış açısını değiştiriyor: renkli sahneler, ana karakter olan Oppenheimer ve onun olup biteni nasıl algıladığı etrafında dönüyor. Siyah-beyaz çekimler ise “atom bombasının babası”na ve onun çalışmalarına dışarıdan bir bakış atarak otantik bir belgesel havası yaratıyor. Film yapımcısının, Oppenheimer’ın zıtlık zenginliğini görsel olarak da sunmak için yaptığı sofistike bir sahneleme numarası.
Eziyet ve kurnazlık enkarne
Yıldız topluluğuna rağmen, Cillian Murphy filmin çoğunu tek başına omuzlarında taşıyor. Nolan, başrol oyuncusunun yüzünü tekrar tekrar yakın çekimde yakalıyor ve onun çelik mavisi gözlerinde tüm dünyanın acısını yakalıyor. Oyunculuk açısından en harika an: Oppenheimer’ın Japonya’ya karşı kazandığı zaferi tezahürat yapan bir kalabalığın önünde kutlamak zorunda kaldığı, ancak yalnızca gözlerinin önündeki acıyı gördüğü an. Yıldız, birçok kez Nolan ile çalıştı. Ama asla daha iyi değil.
Murphy’ye ek olarak, Robert Downey Jr. (58) özel bir sözü hak ediyor. Etkili bir politikacı ve Amerika Birleşik Devletleri Atom Enerjisi Komisyonu’nun önde gelen üyesi Lewis Strauss olarak, Marvel yıldızının kurnaz tarafını göstermesine izin veriliyor. Josh Hartnett’i (44) ekranda yeniden daha büyük bir rolde görmek de güzel. Bu arada, Oscar ödüllü Gary Oldman (65) ve Rami Malek (42) son derece kısa ama akılda kalıcı görünümler sergiliyor. Oldman, o zamanki Başkan Harry S. Truman’ı (1884-1972) oynuyor ve alaycı bir sonuca varmasına izin veriliyor: Japonya’da kimse bombayı kimin yaptığı umurunda olmadığı için, huzursuz Oppenheimer’a güvence veriyor. Çok iyi, ancak, onları kim attı.
Çözüm:
“Oppenheimer”daki kıvılcım geç ama güçlü bir şekilde tutuşuyor. Çeşitli üslup hilelerine rağmen katı bir film haline geldi, bu nedenle Nolan’ın son zamanlarda coşkulu olan “Tenet”iyle karşılaştırılamaz. Ancak biyografi, birçok sinemaseverin beklediğinden çok daha fazla belgesel çıkıyor. Belki de bu sefer Nolan formatı kendisi denemeli ve “Oppenheimer”dan bir mini dizi yapmalıydı. Ancak tutkulu sinemacı, çok sevdiği ekrana sırtını dönemez. Onu kim suçlayabilir?
SpotOnNews
#Konular
6 Ağustos 1945’te Amerika Birleşik Devletleri, Japonya’nın Hiroşima kentine savaşta kullanılan ilk atom bombasını attı. 9 Ağustos’ta ikincisi Nagazaki’yi takip etti ve bir haftadan kısa bir süre sonra “atom bombasının babası” J. Robert Oppenheimer’ın (1904-1967) icadı, İkinci Dünya Savaşı’na resmen son verdi. Ama hangi fiyata? Yönetmen Christopher Nolan (52), 20 Temmuz’da vizyona girecek olan biyografik filmi “Oppenheimer” ile insanlık tarihinin biçimlendirici bir figürüne sinematik bir anıt dikti. Adandığı kişi kadar paradoksal görünen biri.
Dehadan “dünyaların yok edicisine” – her şey bununla ilgili
Amaç, araçları haklı çıkarır, derler. Teorik fizikçi J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy, 47) 2. Dünya Savaşı sırasında çok gizli Manhattan Projesi’nin yöneticisi olarak ne kadar uzun süre çalışırsa, bu deyime karşı çıkmayı o kadar şiddetle öğrenir. Herkes hiçbir koşulda faal bir nükleer silah geliştirmede ilk başarılı olanların Naziler olmaması gerektiği konusunda hemfikirdir. Ancak ABD topraklarında yaratılan bir atom bombası kaçınılmaz olarak dünyanın sonunu getirmez mi?
Oppenheimer veya Bombadan Nefret Etmeyi Nasıl Öğrendim?
“Artık dünyaların yok edicisi Ölüm oldum.” Oppenheimer dünyaca ünlü bu cümleyi, Hiroşima ve Nagasaki’ye yapılan uçak inişlerinden 20 yıl sonra, 1965’te verdiği bir röportajda söylemişti. Bu düşünce, New Mexico’da ilk başarılı atom bombası testinin hiçbir yerde başarılı olamamasından ve dolaylı olarak sayısız insanın kaderini belirlemesinden hemen sonra aklından geçti: Kısa bir süre sonra icadı, çoğu sivil 200.000’den fazla insanın hayatını sildi.
Filmin başlangıcında Nolan, kahramanının durumunu “imkansız ve paradoksal bir etik ikilem” olarak tanımladı. Bir yanda insanlığın en çığır açan bilimsel başarılarından biri, diğer yanda sonsuz yok olma potansiyeli var. Bu yüzden Nolan’ın şunu da onaylaması şaşırtıcı değil: “Bence ele aldığım tüm karakterler arasında Oppenheimer açık ara en muğlak ve paradoksal olanı. Bu da, üç Batman filmi yaptığımı düşünürsek şimdiden bir şeyler söylüyor.”
Bahsedilen ikilem aynı zamanda şu soruyu da içerir: Bilimsel bir dönüm noktası, sonuçlarından sorumlu hissetmeden kutlanabilir mi? “Oppenheimer”, Pulitzer Ödüllü biyografi American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer’a dayanmaktadır. Mitolojik figür Prometheus bir zamanlar tanrılardan ateşi çaldı, insanlara getirdi ve sonsuz işkence ile cezalandırıldı. Oppenheimer ise kitap ve filmin gösterdiği gibi, hayatı boyunca yaptığı işlerden dolayı kendini kınadı.
Çok uzun ve henüz çok kısa
“Oppenheimer”ın kendisi neden paradoksal görünüyor: Üç saatlik bir çalışma süresiyle, çok fazla dayanıklılık gerektiriyor ve özellikle başlangıçta ve sona doğru uzun görünüyor. Aynı zamanda, bazen yalnızca birkaç saniyeliğine sunulan çok sayıda önemli kişi aceleye getirilmiş bir his yaratır. Bir izleyici olarak, kiminle muhatap olduğunuzu bilmenin doğal karşılandığı izlenimine tekrar tekrar kapılırsınız – Werner Heisenberg ve Niels Bohr gibi insanlarla bu doğru olabilir. Ancak sinemaya gittikten sonra popüler Google aramalarında diğer isimler giderek daha fazla görünebilir.
Uzun metrajlı bir film olarak “Oppenheimer” bu nedenle çok uzun. Nolan’ın onunla tasvir etmek ve açıklamak istediği her şey için çok kısa. Benzer bir konu olması durumunda – Çernobil kazası – 2019’da mini dizinin formatı seçildi. “Çernobil”, 1986’daki nükleer santral felaketine, her biri yaklaşık bir saat süren beş bölümden oluşuyordu ve her bunaltıcı dakikayı ustaca kullanmıştı. Belki de Oppenheimer’ın bombasına en azından bu açıdan seri olarak karşılık verilmeliydi.
Nolan, Nolan’dır – iyisiyle kötüsüyle
Bunun yerine Nolan, üç perdeye bölünebilecek bir anlatı biçimi seçti: Oppenheimer’ın kariyeri, Manhattan Projesi’ndeki çalışması ve ardından anti-Komünist McCarthy dönemindeki cadı avı. Ancak atom bombasının filmin ortasına doğru atılması, Oppenheimer’ın düşüşünü konu alan üçüncü perdeyi hayal ürünü gibi gösteriyor. Oppenheimer’ın hikayesini akronolojik olarak anlatmak için Nolan’ın (“Prestige” de olduğu gibi) bir kez daha özenle zamanda atlaması yalnızca sınırlı bir ölçüde yardımcı olur.
Sahneleri renkli, bazen siyah beyaz olarak kullanması daha etkili. Bu üslup aracını “Memento” adlı çalışmasında zaten kullandı, ancak içinde farklı zaman düzeylerini işaretlemek için. “Oppenheimer”da bu arada yaşananlara bakış açısını değiştiriyor: renkli sahneler, ana karakter olan Oppenheimer ve onun olup biteni nasıl algıladığı etrafında dönüyor. Siyah-beyaz çekimler ise “atom bombasının babası”na ve onun çalışmalarına dışarıdan bir bakış atarak otantik bir belgesel havası yaratıyor. Film yapımcısının, Oppenheimer’ın zıtlık zenginliğini görsel olarak da sunmak için yaptığı sofistike bir sahneleme numarası.
Eziyet ve kurnazlık enkarne
Yıldız topluluğuna rağmen, Cillian Murphy filmin çoğunu tek başına omuzlarında taşıyor. Nolan, başrol oyuncusunun yüzünü tekrar tekrar yakın çekimde yakalıyor ve onun çelik mavisi gözlerinde tüm dünyanın acısını yakalıyor. Oyunculuk açısından en harika an: Oppenheimer’ın Japonya’ya karşı kazandığı zaferi tezahürat yapan bir kalabalığın önünde kutlamak zorunda kaldığı, ancak yalnızca gözlerinin önündeki acıyı gördüğü an. Yıldız, birçok kez Nolan ile çalıştı. Ama asla daha iyi değil.
Murphy’ye ek olarak, Robert Downey Jr. (58) özel bir sözü hak ediyor. Etkili bir politikacı ve Amerika Birleşik Devletleri Atom Enerjisi Komisyonu’nun önde gelen üyesi Lewis Strauss olarak, Marvel yıldızının kurnaz tarafını göstermesine izin veriliyor. Josh Hartnett’i (44) ekranda yeniden daha büyük bir rolde görmek de güzel. Bu arada, Oscar ödüllü Gary Oldman (65) ve Rami Malek (42) son derece kısa ama akılda kalıcı görünümler sergiliyor. Oldman, o zamanki Başkan Harry S. Truman’ı (1884-1972) oynuyor ve alaycı bir sonuca varmasına izin veriliyor: Japonya’da kimse bombayı kimin yaptığı umurunda olmadığı için, huzursuz Oppenheimer’a güvence veriyor. Çok iyi, ancak, onları kim attı.
Çözüm:
“Oppenheimer”daki kıvılcım geç ama güçlü bir şekilde tutuşuyor. Çeşitli üslup hilelerine rağmen katı bir film haline geldi, bu nedenle Nolan’ın son zamanlarda coşkulu olan “Tenet”iyle karşılaştırılamaz. Ancak biyografi, birçok sinemaseverin beklediğinden çok daha fazla belgesel çıkıyor. Belki de bu sefer Nolan formatı kendisi denemeli ve “Oppenheimer”dan bir mini dizi yapmalıydı. Ancak tutkulu sinemacı, çok sevdiği ekrana sırtını dönemez. Onu kim suçlayabilir?
SpotOnNews
#Konular